ARTES MUSICALES

ARTES MUSICALES

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ARTES MUSICALES

Artes Musicales ofrece una carrera de 4 años y cinco opciones de especialidad: canto, composición, guitarra, instrumento y piano. El objetivo de la escuela es formar profesionales de la música con una visión contemporánea, amplia y versátil, que sean capaces de desempeñarse competitivamente en diversos ámbitos y sectores de la sociedad.

 

Registro D.G.P. número 721307

PERFIL DE INGRESO

Como aspirante debes poseer aptitudes musicales e intelectuales, además de tener habilidades en la especialidad elegida (canto, composición, guitarra, instrumento y piano). Asimismo, deberás tener conocimientos en el campo de la teoría musical.

PERFIL DE EGRESO

Al concluir tus estudios habrás desarrollado habilidades, conocimientos y valores para desempeñarte en el campo de la música en la opción que hayas elegido y ejercer la profesión musical como cantante, compositor, guitarrista, instrumentista o pianista, y desempeñarte en la docencia y la producción musical.

CAMPO DE TRABAJO

  • Instituciones públicas o privadas de promoción artística/cultural.
  • Instituciones educativas.
  • Industria de la música.
  • Programas y proyectos interdisciplinarios.
  • Orquestas sinfónicas, grupos de música de cámara y de música popular.

PLAN DE ESTUDIO

TRONCO COMÚN

PRIMER SEMESTRE
Adiestramiento auditivo I
Armonía I
Contrapunto I
Historia de la música: Edad Media y Renacimiento
Introducción al audio
Coro I
Optativa I
SEGUNDO SEMESTRE
Adiestramiento auditivo II
Armonía II
Contrapunto II
Historia de la música: Barroco
Grabación
Coro II
TERCER SEMESTRE
Adiestramiento auditivo III
Armonía III
Contrapunto III
Historia de la música: Clasicismo y Romanticismo
Mezcla
Coro III

CUARTO SEMESTRE
Adiestramiento auditivo IV
Armonía IV
Contrapunto IV
Historia de la música: Siglos XX y XXI
Sonido e imagen
Coro IV
Optativa IV
QUINTO SEMESTRE
Adiestramiento auditivo V
Análisis musical I
Música mexicana: Virreinato y siglo XIX
Experimentado I
Pedagogía musical I
Optativa libre
SEXTO SEMESTRE
Adiestramiento auditivo VI
Análisis musical II
Música mexicana: Siglos XX y XXI
Experimentación II
Pedagogía musical II
Optativa libre

SEPTIMO SEMESTRE
Análisis musical III
Música popular mexicana
Improvisación I
Proyecto final de titulación I
Optativa libre
OCTAVO SEMESTRE
Análisis musical IV
Música popular latinoamericana
Improvisación II
Proyecto final de titulación
Optativa libre
Opción profesional VIII

PROCESO DE SELECCIÓN

El proceso de selección anual consta de 2 etapas:

AUDICIONES
  • Los aspirantes a las especialidades de canto, guitarra, instrumento y piano deben ejecutar el repertorio propuesto por la Licenciatura en Artes Musicales de la ESAY.
  • Los aspirantes a la especialidad de composición presentan un portafolio de composiciones musicales propias.
PRUEBAS TEÓRICO-AUDITIVAS

Los candidatos a ingresar en canto, guitarra, instrumento o piano, se seleccionan en función de criterios técnicos (afinación, articulación y sentido rítmico) e interpretativos (musicalidad, fraseo, dinámica y agógica).

Por su parte, los aspirantes a ingresar en composición se seleccionan en función de los siguientes criterios: creatividad, ortografía musical y orquestación, además del conocimiento de distintos lenguajes musicales. Asimismo, se evaluarán las obras entregadas en los soportes de partitura y de grabación.

Para más información consultar la convocatoria de admisión.

EXTENSIÓN ACADÉMICA

Además de cursos, talleres y diplomados, la Licenciatura en Artes Musicales abre al público sus asignaturas optativas.

 

Consulta toda nuestra oferta en el área de Vinculación y Extensión y, adicionalmente revisa el catálogo de optativas.

PLANTA DOCENTE

Javier Álvarez
GRADO ACADÉMICO
  • Doctorado en Composición Musical, The City University, Londres, Inglaterra.
  • Diploma de Estudios Superiores en Composición Musical, Royal College of Music, Londres, Inglaterra.
  • Maestría en Teoría y Composición Musical, Universidad de Wisconsin, Milwaukee, Wisconsin, EUA.
  • Licenciatura en Composición, Conservatorio Nacional de Música, México, D.F.
  • Licenciatura en Clarinete, Conservatorio Nacional de Música, México, D.F
TRAYECTORIA

Creador de una obra que abarca la música para concierto, el cine y la electroacústica. Inició sus estudios en composición musical con Mario Lavista en el Conservatorio Nacional de Música, realizando una maestría en la Universidad de Wisconsin con John Downey.

Estudios superiores en el Royal College of Music y de doctorado en la City University, en Londres, Inglaterra, donde residió desde 1980 hasta el año 2005. Profesor de composición en el Royal College of Music y como catedrático en Composición en la Universidad de Hertfordshire.

Durante 1989 desempeñó la presidencia de Sonic Arts Network, en 1995 fue Director Artístico de Sociedad para la Promoción de la Música Nueva (SPNM). Además de desempeñarse como Residente en composición en la Musikhögskola en Malmo, Suecia Alvarez ha sido Profesor Visitante en el Conservatorio de Paris y la City University en Londres, integrándose, en 2004 al proyecto educativo de la ESAY, como director fundador de la Licenciatura en Artes Musicales.

En 2000 recibió a la Medalla Mozart, siendo reconocido posteriormente por el Sistema Nacional de Creadores de México. Desde 2005, es miembro de la Academia de Artes y en 2007 fue nombrado Rector del Conservatorio de las Rosas, cargo que desempeñó hasta 2011. Habiendo recibido el Premio Nacional de Ciencias y Artes en 2013 Javier Álvarez es reconocido hoy como Creador Emérito.

OCUPACIÓN ACTUAL
  • Creador independiente.
  • Docente en la ESAY como Titular del Taller de Composición.
  • Director del ensamble SequenzaSUR.
  • Co-director del Festival Península Sonora.
  • Director Artístico del Festival de Música de Morelia.
ENLACES Y MÁS INFORMACIÓN
Juan Carlos Cervera
GRADO ACADÉMICO
  • Maestría en Musicología, Escuela Nacional de Música, UNAM.
  • Biennio Specialistico en Guitarra clásica, Conservatorio “Jacopo Tomadini”, Udine, Italia.
  • Facultad de música de la Universidad Veracruzana.
TRAYECTORIA

Inició sus estudios formales de guitarra clásica en la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana.

En 2007, obtuvo el tercer premio en el V Concurso y Festival Internacional de Guitarra “Guitarra sin Fronteras”. Continuó sus estudios como instrumentista en Italia, en el Conservatorio Jacopo Tomadini y en la Academia de perfeccionamiento guitarrístico “Francisco Tárrega” con Paolo Pegoraro. Estudió la Maestría en Musicología en la Escuela Nacional de Música, y en 2013 realizó una estancia de investigación en la Universidad Complutense de Madrid en España.

Se ha presentado en diversos foros de Mexico y Europa, y ha sido beneficiario de distintas becas tanto en el pais como en el extranjero.

Actualmente, se desempeña como profesor de guitarra e historia de la música en la Escuela Superior de Artes de Yucatán.

OCUPACIÓN ACTUAL

Docente en la Escuela Superior de Artes de Yucatán.

Wolfgang Rudolf Kresse González
GRADO ACADÉMICO

Licenciatura en Administración de Empresas Turísticas, Universidad Anáhuac Mayab.

TRAYECTORIA

Se desempeña desde el 2001 como maestro de la lengua alemana y es desde el 2008 director académico del INSTITUTO KRESSE AC, escuela líder en el sureste en la enseñanza del idioma alemán y Centro Certificador Oficial ÖSD (Österreichisches Sprachdiplom Deutsch).

Desde el 2009 es miembro activo de la Asociación Mexicana de Profesores de Alemán AC y desde el 2010 también Certificador oficial con licencia ÖSD para los niveles A1, A2, B1 y B2 de la lengua alemana.

Fue tesorero y miembro de la mesa directiva de la Asociación Mexicana de Profesores de Alemán AC (AMPAL) del 2010 al 2014. Llevó a cabo en el 2013 el XI Congreso AMPAL en la Ciudad de Mérida, Yucatán, y es principal promotor del intercambio cultural y de la lengua germana en esta ciudad.

OCUPACIÓN ACTUAL
  • Director Académico del INSTITUTO KRESSE AC.
  • Certificador oficial con licencia ÖSD para la lengua alemana.
  • Maestro de alemán en el Área de Música de la Escuela Superior de Artes de Yucatán.
ENLACES Y MÁS INFORMACIÓN
Daniel Antonio Milán Cabrera
GRADO ACADÉMICO

Lic. en Composición Musical (Escuela Nacional de Música-UNAM).

TRAYECTORIA
  • Producción del CD “Ormatan tarawangsa” de Ocora Radio France (publicación en 2do trimestre del 2015).
  • Conciertos de trova yucateca, música tradicional mexicana y fusión en Indonesia, Singapur, Malasia, Sri Lanka, India, Francia, Noruega y Bélgica (2013-2014).
  • Beca del gobierno indonés para realizar estudios de música tradicional sundanesa en STSI Bandung (2009-2010, 2010-2011 y 2012-2013).
  • Residencias artísticas específicas del FONCA para la creación de obra con instrumentos tradicionales (2011).
  • Estreno de “Chalma Onirica” por la OSENM (2009).
OCUPACIÓN ACTUAL

Profesor del seminario optativo “Apreciación y practica de las músicas de Indonesia y Sunda”.

Russell Montañez Coronado
GRADO ACADÉMICO

Licenciatura en Viola (non-degree) Indiana University.

TRAYECTORIA

Director Artístico de la Orquesta de Cámara de Mérida, Yucatán; Violista Principal de la Orquesta de Cámara de la UADY; Violista Co-Principal de la Orquesta Sinfónica de Yucatán.

Ha fungido como Violista Principal de las más renombradas Orquestas en México y participado en los más importantes Festivales Internacionales de Música, tanto en México como en el extranjero.

Hugo Rafael Pinto Alonzo
GRADO ACADÉMICO

Licenciado en Artes, Perfil Canto. Central College, Pella, Iowa, USA (2003).

TRAYECTORIA

Inicia sus estudios de canto con el Maestro Pianista Alberto Álvarez. De 1999 al 2003 estudia en el Central College en Pella Iowa, USA, bajo la tutela de la soprano norteamericana Ph.D Anne Petrie.

Durante su carrera en los Estados Unidos cuenta con la participación en las audiciones para estudiantes para la Asociación Nacional de Profesores de Canto, en el estado de Iowa (NATS Competiton). Participa al igual en el concurso de “Concierto Aria” en el Central College.

En Mayo de 2003 recibe el más alto reconocimiento para los estudiantes de canto “The Edith Sedrel LeCocq”. Fue uno de los 10 finalistas de la 1ª edición del Concurso Nacional de canto “Nicolás Urcelay”(Mérida Yucatán, México). Fue miembro del coro “A Capella choir” con el que tuvo importantes viajes, como a Rumania y New York , y participó al igual en una producción de la Traviata con cantantes invitados de Rumania.

Como cantante se ha presentado cuantiosas veces en recitales en diferentes salas a través de todo el Estado de Yucatán, Campeche y Quintana Roo, Estados Unidos y Cuba.

Desde febrero del 2007 a la fecha se desempeña como maestro de canto en la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY) y, a partir septiembre de 2014, en la escuela de música “José Jacinto Cuevas”, CEMUS.

OCUPACIÓN ACTUAL

Docente en la Escuela Superior de Artes, y en el CEMUS.

José Elías Puc Sánchez
GRADO ACADÉMICO

Licenciatura en Artes Musicales, Escuela Superior de Artes de Yucatán.

TRAYECTORIA

(México, 1986). Alumno del Compositor Javier Álvarez. Abarca composiciones acústicas, mixtas, electroacústicas e instalaciones sonoras.

Se ha presentado en China, Panamá, Belice, Chile, México, Colombia, Estados Unidos, Ecuador, Brasil, Cuba, Uruguay, España, entre otros.

Actualmente becario, Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas, IBERMÚSICAS. Fue becario por Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) y ganador de la beca “Proyectos de Inversión en la Producción de Pintura Nacional” (CONACULTA), con el proyecto “Artificial o Artificios”.

Mención honorífica (2011) para Sonor-Kapsule en la categoría de obras acusmáticas, 2o Concurso Latinoamericano de Composición Electroacústica “Gustavo Becerra Schmidt”, organizado por “La Comunidad Electroacústica de Chile” (CECh), en Santiago.

En la actualidad, forma parte de máKinaDT. Director del programa para jóvenes compositores SuigenerisLab y codirector del Festival Península Sonora.

OCUPACIÓN ACTUAL

Director del programa Sui Generis Lab y co-director del Festival Península Sonora.

Dulce María Rodríguez Valdés
GRADO ACADÉMICO
  • Maestría en Música y Medios de Comunicación – ISA (Instituto Superior de Arte), Hoschule Frederic Haendel Berlín.
  • Licenciatura en Historia del Arte – Universidad de La Habana. Graduada en Dirección Coral.
TRAYECTORIA

Maestra de música e investigadora, productora y realizadora de televisión y radio, escritora, guionista, con más de 30 años de experiencia en la docencia y realización de documentales.

Tiene a su haber el proyecto de su autoría sobre la identidad cultural de los pueblos de América Latina titulado “Puente hacia las Américas”, patrocinado por la UNESCO (Oficina Regional Cuba) y otras instituciones: Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión, GECU, IPAL – Perú, Centro Metodológico de las Artes, Provincia de Buenos Aires y otros.

Ha publicado libros de enseñanza musical en colaboración con los Ministerios de Educación y Cultura de Cuba, así como artículos especializados en periódicos y revistas nacionales y extranjeros.

Ha ofrecido conferencias sobre la música cubana y sobre guionismo, producción de televisión y periodismo televisivo en Ecuador, Panamá, Argentina, México y Cuba. Investigadora en calidad de colaboradora del Atlas para los pueblos indígenas de México – INI ( Instituto Nacional Indigenista de México).

En la actualidad reside en Mérida, Yucatán e investiga desde hace 3 años su proyecto “Tierra de Mayas”.

OCUPACIÓN ACTUAL
  • Coordinadora Académica de la Licenciatura en Artes Musicales.
  • Docente de dicha Licenciatura y del Diplomado de Inmersión en las Artes de la ESAY
  • Profesora en la Universidad Modelo e investigadora.
  • Guionista free-lance.
ENLACES Y MÁS INFORMACIÓN
Manuel Ignacio Rubio Cano
GRADO ACADÉMICO
  • Postgrado en Ejecución Instrumental en the Boston Consevatory of Music, en Boston, MA. EEUU.
  • Estudio de Arte Guitarrístico, Licenciatura.
  • Lic. en Administración de Empresas, Universidad Autónoma del Estado de Morelos (trunca).
TRAYECTORIA

México, (1964) inicio de carrera concertística en 1989 Slosberg Music Center en Waltham, Massachussetts, EEUU. Egresado del “Estudio de Arte Guitarrístico” y The Boston Conservatory of Music con máximos honores.

Sólida reputación como ejecutante, maestro, promotor y director artístico de diversos festivales: Festival Internacional de Guitarra Cuernavaca, el festival de la Guitar Foundation of America de los EEUU y el Festival de Guitarra Clásica de Mérida de la Universidad Autónoma de Yucatán, contando con la presencia de los más destacados guitarristas del ámbito internacional.

Becario de variadas y reconocidas instituciones culturales nacionales y extranjeras FONCA-CONACULTA, 1993-2001, Gobierno del Estado de Morelos, 1991-93, The Boston Conservatory of Music, 1992, Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Morelos, 1995-2001, FOECAY del Instituto de Cultura de Yucatán, 2005, SEDECULTA, 2008-2014 H. Ayuntamiento de Mérida, 2014 y más recientemente ganó el premio del Fondo Regional Cultural de la Zona Sur, FORCAZS 2014.

En 1993 fundó la primera Escuela de Música en la Universidad La Salle Cuernavaca donde fue director general y maestro. Impartió la cátedra de guitarra en la universidad La Salle, el Conservatorio de Música del Estado de México, la Universidad Autónoma de Yucatán, así como también en el CEMA (Centro Morelense de las Artes).

Cuenta con 4 grabaciones de música mexicana, latinoamericana y española. Primera grabación: 1992, bajo la supervisión del compositor mexicano Manuel Enríquez “Música Mexicana para guitarra” haciendo el estreno y primera grabación de “Tres Instantáneas” de M. Enríquez, junto con obras de Ponce, Chávez, Oliva, Ritter y García de León. Segunda grabación “De pura cepa” con música de Ponce y Piazzolla. Tercera grabación “Saudade”: con obras de Kleynjans, Moreno Torroba, Pujol, Montaña y Piazzolla. Cuarta grabación (a dúo de guitarras): con obras de Telemann, De Fossa/Haydn, Ruiz Armengol y Pujol.

Publicó en la prestigiosa Editions Orphée el primer concierto para guitarra compuesto en el siglo XX del compositor mexicano Rafael Adame siendo el único guitarrista mexicano invitado al Festival Internacional de Guitarra Torrent en Valencia, España para interpretar el estreno europeo de esta obra.

Participación con diversas orquestas nacionales e internacionales destacando: Orquesta Sinfónica de Torrent, Orquesta Sinfónica de Morelos y la Orquesta Sinfónica Yucatán. Miembro del jurado en los concursos de guitarra nacionales e internacionales más importantes destacando la Guitar Foundation of America.

Presentaciones en programas de televisión como People & Arts así como la TV y radio nacionales de España, los EEUU y México. Durante su estancia en Norteamérica, Europa y Sudamérica se ha presentado en los principales festivales en los cuales ofreció clases magistrales. Presentación en el Festival Internacional Cervantino en Chiapas, 2014. Estreno de diversas obras contemporáneas destacando la de compositores mexicanos.

Repertorio como solista, a dúo de guitarras, con flauta, con soprano, música de cámara y orquesta. Giras de concierto con gran éxito hasta por 5 semanas por España en el Camino de Santiago de Compostela. En 2014 tuvo invitaciones para tocar en España, Italia, Belice, China y México como solista, con soprano, con flauta, la Orquesta de guitarras de Xalapa y a dúo de guitarras. Es patrocinado por la firma de cuerdas francesa SAVAREZ.

OCUPACIÓN ACTUAL
  • Coordinador del Departamento de guitarra clásica de la Escuela Superior de Artes de Yucatán, desde el año 2003.
  • Docente en el Centro de Música José Jacinto Cuevas desde el año 2003.
  • Director Artístico del Encuentro Internacional de Guitarra del Festival Internacional de la Cultura Maya FICMAYA 2015.
  • Concertista y maestro independiente.
  • Miembro del jurado en diferentes concursos nacionales e internacionales de guitarra.